Booktag "del once"

¡Hola! Hoy toca contestar, con un poco de retraso, al booktag al que me nominaron desde el blog Something to dream. Este booktag (que yo he bautizado "del once") tiene como finalidad darnos a conocer de una manera un poco más personal y además, está destinado a blogs nuevos, de menos de doscientos seguidores. Así que ¡manos a la obra!

¿En qué consiste esto? Estas son las reglas a seguir:

• Contar 11 cosas sobre ti.
• Responder a las preguntas de quién te ha nominado.
• Redactar 11 preguntas para los siguientes nominados.
• Nominar 11 blogs que tengan alrededor de 200 seguidores y notificarlo con un comentario.

Allá van las once cosas sobre mí:

1. Estudié Periodismo y Comunicación Audiovisual porque me gustaba escribir. Sin embargo, a mitad de carrera me di cuenta de que, probablemente, la vida del periodista no era la que más pegaba con mi forma de ser, demasiado estrés y demasiada inestabilidad para mis nervios.
2. Así que decidí reenfocar mi carrera. Hoy en día estudio oposiciones para ser profesora de secundaria y a la vez me estoy sacando a distancia un Grado.
3. Escribo cada día, es la afición que más feliz me hace.
4. Pasé unos cuatro años sin leerme ni un libro. Era incapaz de terminar ninguno. ¡Menos mal que he superado esa mala racha! Ahora mismo leo bastante, pero por falta de tiempo no tanto como me gustaría y bastante menos que otros blogueros y booktubers. No obstante, creo que cada uno tiene que leer lo que quiera, cuando quiera y como quiera, esto no es una competición para ver quién lee más, se trata de disfrutar de la lectura.
5. El cine es otra de mis aficiones. Podría decir que me gustan las películas muy profundas y tal (que también me gustan), pero he de confesar que soy absolutamente fan de los blockbuster. ¡Qué le vamos a hacer!
6. Adoro a los animales. Tengo una perrita adoptada (no compres, adopta), y un gatito traído de un pueblo, su mami lo abandonó. Los quiero con locura.
7. Soy muy nerviosa. Y esto es un problema porque me cuesta concentrarme para hacer cualquier cosa. Tal vez por ese motivo, soy incapaz de estar sin hacer nada, lo veo como una pérdida de tiempo.
8. Pecaba de tener poca paciencia, pero tras tres años trabajando de cara al público lo he solventado.
9. Soy solitaria. No quiero decir que no me guste estar con gente, pero es que también me gusta estar sola, dedicar tiempo a pensar, leer, escribir…
10. Mi máxima en la vida está sacada de El Rey León: Hakuna Matata, vive y deja vivir.
11. Me gusta viajar, conocer sitios nuevos, hacerles fotos para recordarlos, vivir experiencias diferentes. Aunque adoro mi ciudad y hace tiempo que decidí que me quedaría a vivir aquí si me era posible. Aquí tengo lo que realmente importa.

Ahora contestaré a las preguntas que me hicieron:

¿Cuál es tu libro favorito?

No tengo un libro favorito, pero sí hay uno que me marcó en mi adolescencia porque me sentí muy identificada con la protagonista. Se trata de Rabia de Jordi Sierra i Fabra.

¿Cuál es el libro que más te ha defraudado? ¿Por qué?

Vale, opinión impopular. El último de Harry Potter, Harry Potter y las reliquias de la Muerte. Igual es que ya era muy mayor, pero odié el final… Y ese epílogo… ¿en serio?

¿Cuál fue tu última lectura? 

Rimas y Leyendas de Bécquer. Ahora estoy con Doña Perfecta, de Galdós. Próximamente lo reseñaré.

¿A qué serie/es estás enganchada?

Actualmente estoy viendo dos: Narcos y Érase una vez. Pero enganchada de desear que salga ya temporada nueva… ¡Game of Thrones! Y ya de paso el libro, George, que ya va siendo hora.

¿Cuál es tu autor favorito?

No tengo. De verdad, no tengo.

¿Con qué personaje literario te has sentido más identificado?

En cada libro logro identificarme con alguno, o por lo menos conectar, de otra manera, el libro deja de tener sentido para mí. Como he dicho, la protagonista de Rabia me hizo sentir muy identificada con ella cuando era adolescente. Hoy en día, si lo volviera a leer, probablemente no sintiera eso.

¿Por qué decidiste hacer un blog?

Porque me gusta escribir y compartir lo que escribo. Es lo que me queda del periodismo, supongo.

¿Cuál es tu serie favorita, y por qué?

Supernatural. Winchester brothers forever.

Winchester 'bros'

¿Qué libro te ha dejado más anonadada con el final?

Creo que todos los de Canción de hielo y fuego tienen la virtud de dejarme anonadada. Por ejemplo con esa Boda Roja, o con otras tantas muertes inesperadas.
¿Si tuvieras la oportunidad de cenar con un personaje literario con cual sería y por qué?

Tal vez cenaría con Robb Stark. Me gustaba mucho el personaje.

¿Si tuvieras la oportunidad de revivir a un personaje que haya muerto, cuál de ellos sería y por qué?

Creo que para cenar con Robb tendría que revivirlo, ¿verdad?

Animo a quien quiera (tenga menos o más de doscientos seguidores) a que conteste a las siguientes preguntas y me lo comunique si lo hace, estaré encantada de vuestras respuestas:

1.       ¿Qué género literario es el que más te gusta?

2.       ¿En qué lugar imaginario de un libro te gustaría vivir o visitar?

3.       Si tuvieras que elegir una historia para ser su protagonista, ¿cuál sería?

4.       ¿Qué es lo que más te gusta de tener un blog?

5.       ¿Eres anti o pro Disney? ¿Por qué?

6.       ¿Cuál es tu película favorita?

7.       Si quisieras escribir un fanfic, ¿de quién lo harías?

8.       Si fueran a quemar todos los libros del mundo y solo pudieras salvar a tres, ¿cuáles serían?

9.       ¿Qué personaje literario es el que más odias?

10.   Y en las series, ¿a cuál odias?

11.   Nombra una adaptación cinematográfica o televisiva que te parezca buena y otra mala.

Y mis nominados (sin importar número de seguidores) son… (redoble de tambores):

-La mosca de oro

-PaquiBell de A medio kilómetro

-El exprimidor de libros

-Looking por a book

-El rincón de Marlau

-La Copela

-Mafia literaria

-Sonámbula que no desierta

-Mente de libros

-Mi esquinita de lectura

Me queda uno, pero yo soy más de números pares…

¡Hasta la semana que viene!

Logan, el adiós más cruel

No tenía premeditado que esta entrada coincidiera con el día del padre, pero oye, me parece hasta adecuado…

Voy a escribir sobre una película que vi el domingo pasado. Las críticas que había leído eran buenas, así que tenía las expectativas altas. Hablo de Logan, la última película de la trilogía de Lobezno y la última en la que Hugh Jackman interpretaría a este carismático personaje. Uno de mis favoritos de X-Men. Uno de mis favoritos de Marvel.

Cartel de Logan

Y he de decir que es un filme que a los fans de Lobezno no les gustará ver. No me malinterpretéis, la película es fantástica, de lo mejorcito en materia de superhéroes (género que a mí me encanta en el cine, qué le vamos hacer…). Pero lo que se narra en esta ocasión es la deconstrucción de lo que significan los X-Men, el futuro que no queremos para ellos. Es tremendamente pesimista, y triste.

Logan (la adaptación cinematográfica del cómic El viejo Logan) nos muestra a dos de los X-Men más queridos por la audiencia en un estado lamentable: enfermos y acabados. Y lo peor es que, por lo que se dice, quedan pocos mutantes y hace veinticinco años que no nace ninguno. ¿Sabéis eso que proclamaba Magneto de que las mutaciones eran el futuro? Pues el tiempo no le ha dado la razón, el futuro no ha contado con ellos, es más, los ha destruido. Logan se gana la vida como chófer, y el profesor Charles Xavier está recluido en un búnker, cuidado por un mutante rastreador, Caliban, y el propio Lobezno. Desde el principio te das cuenta de que el relato va a ser duro. Logan ya no es lo que era, eso se ve claramente, no se recupera y tiene la salud seriamente resentida. Y a Charles lo tienen drogado a base de pastillas porque una enfermedad degenerativa hace que no pueda controlar sus poderes y que le den unos ataques que paralizan a todos produciéndoles grandes daños. Tanto es así, que está oculto porque en el “incidente de Westchester” parece ser que mató a varias personas y mutantes por culpa de uno. Para protegerlo, han hecho creer al mundo que está muerto.

Y con este planteamiento comienza la historia, hasta que aparece Laura, una niña mutante muy especial que sospechosamente tiene los mismos poderes que Lobezno. Y ahí, con lo del día del padre, atáis cabos (pero sabed que ha sido una paternidad no deseada, que a Lobezno le robaron el código genético… y me callo que os destripo todo). No quiero hablar más del argumento, si os interesa ya iréis a verla. Y muchos ya la habréis visto.

La cuestión es que Logan es un relato de soledad. Porque Lobezno está más solo que nunca. Siempre ha sido un personaje muy independiente, pero esta vez la soledad no es voluntaria y, por ello, es más dolorosa. Está solo porque no le queda nadie más que el enfermo Charles. El Logan que vemos en esta ocasión está destruido. Siempre había sido luchador, y ahora nos aparece rendido, sin ganas de pelear, aunque rabioso. Y esto se nota en las escenas de acción de la película, quizá menos que en otras entregas, pero mucho más duras, lo que le ha valido su catalogación para mayores de dieciséis años.

Es más lenta que los otros largometrajes de X-Men, el director, James Mangold, se toma su tiempo para enseñarnos lo que sienten los personajes, y es que, aunque parezca raro, y a pesar de que no exista la típica relación amorosa en este tipo de filmes, es en la que más importan las emociones. A Logan le cuesta curarse, no sólo sus heridas físicas, también está roto por dentro. Nada le queda a lo que aferrarse. Y por eso no ve tan mala opción dejar que esa enfermedad que le corroe se lo lleve. Lobezno lleva intentando morir ya muchos años.

Quiero destacar esa extraña familia que forman en su viaje de huida el doctor Charles, Lobezno y Laura. Padre, hijo y nieta. Una mentira que nos ofrece las escenas más felices, entrañables y positivas del filme. Una dicha que pronto se rompe en mil pedazos, y Lobezno tiene que volver a sacar las garras.

Dafne Keen, la niña que hace de Laura, está soberbia. Es una mini-lobezna perfecta, con tanta furia contenida, tanta valentía, tanta determinación, que te recuerda al mejor Lobezno. Ése al que echas tanto de menos, pues sólo aparece de vez en cuando, cuando es estrictamente necesario, y normalmente fruto de la ira y la desesperación.

Sin duda, es una película madura, que recuerda a veces a un western (de hecho aparece uno en la cinta), y en la que cada vez estás más segura de cuál va a ser el final. Y no quieres que termine porque temes que tus pronósticos se cumplan.

Lo que más me ha gustado es, precisamente, esa capacidad de hacer una película de superhéroes que no parezca de superhéroes. Y el personaje de Laura. Y Lobezno, que nunca defrauda, aunque esté hecho polvo. También esa sensación de angustia que viví en el cine, porque eso quiere decir que el director y los actores consiguieron que yo sintiera exactamente lo que tenía que sentir, me involucré, y no me daba igual que Charles y Logan estuvieran enfermos y que hubieran desaparecido los otros mutantes, me daba mucha pena.

También me pareció algo estupendo que aparecieran los cómics de X-Men en el filme, a mí esas referencias a la realidad me parecen geniales.

Lo que menos me ha gustado es que no explican qué pasó exactamente en el incidente de Westchester. Por ahí he leído que Mangold no quería que toda la trama dependiera de ese suceso, pero a mí me faltó verlo, o al menos escuchar lo ocurrido, comprender su verdadera magnitud. Y luego, que tampoco dicen qué es lo que está matando a Lobezno, ¿la edad?, ¿el adamantium?, ¿qué le pasa?, ¿por qué no se cura?

Lobezno y Laura (X-23)

El final es a la vez esperanzador y desesperanzador. Sin embargo, es el mejor final que he visto en cuestión de películas Marvel. Han sabido cerrar la trilogía de Lobezno con maestría, sin dejar grietas a nada más. Esto acaba aquí señores, es triste, pero la vida es así. He de confesar que lloré, soy muy floja. A mí Logan me ha acompañado muchos años de mi vida.

Y sobre todo, es el final que Hugh Jackman se merecía para despedirse de Lobezno por todo lo alto, un personaje al que le debe mucho y al que siempre le ha estado agradecido. Para mí, como me pasó con Christian Bale y Batman, Jackman es Lobezno, y cualquier otro que venga a interpretarlo ahora me parecerá poca cosa. Así que le dije adiós con resignación y tristeza.

Espero que pronto tengamos otra entrega de la franquicia X-Men. Probablemente sin Lobezno, y seguro que sin Jackman. Te echaremos de menos, Hugh.

Rimas y Leyendas de Bécquer

Ayer acabé Rimas y Leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer y hoy toca reseña. La verdad es que entre la pasada entrada de Bodas de Sangre y ésta, estoy llenando el blog de clásicos… ¡Espero que no os importe!

Rimas y Leyendas lo leí porque es la primera de las lecturas obligatorias de la asignatura que estoy cursando en la UNED, pero lo cierto es que este texto ya había pasado por mis manos durante los años de instituto, en cuarto de la ESO, creo que fue. Esta vez he tenido que mezclar dos libros, porque en las estanterías de la casa de mis padres no había una edición anotada de Rimas y Leyendas (y para la carrera tiene que ser anotada), así que he manejado la edición de José Carlos de Torres para las Rimas y otra sin notas de Rimas y Leyendas.

Título: Rimas (edición de José Carlos de Torres)

Portada Rimas

Autor: Gustavo Adolfo Bécquer 

Editorial: Clásicos Castalia

Año: 1981

Páginas: 243

Género: Poesía

Título: Rimas y Leyendas

Autor: Gustavo Adolfo Bécquer

Editorial: J. Pérez del Hoyo editor

Año: 1972

Páginas: 271

Género: Leyenda, cuentos

Sinopsis (de Castalia):

En los últimos años del Romanticismo surge la conmovedora figura de Gustavo Adolfo Bécquer. Con sus Rimas comienza la poesía contemporánea en la literatura española. Algunos de sus poemas abren el camino más adecuado para la iniciación de los jóvenes en la lectura de poesía. Es un libro de versos cuya recomendación nunca falla: exaltación del amor, el desengaño, el dolor y la angustia... y la poesía. Algo parecido cabe decir de las Leyendas, admirable conjunto de narraciones que representan lo mejor de la prosa romántica. Su lectura seducirá a todos los públicos por la fantasía y el misterio, el amor y el lirismo desplegados en el relato de lo sobrenatural y lo maravilloso enraizados en la existencia cotidiana.

Mi opinión:

Opinar sobre la calidad de un texto como éste queda fuera de lugar... Así que simplemente escribiré sobre mi experiencia lectora.

Antes de comenzar la lectura de las Rimas en sí, el autor nos regala una introducción (que él titula Introducción sinfónica), que es lo más me ha gustado del texto. Me sentí identificada con muchas de las ideas que aquí expresa, como esa de que tiene historias en la cabeza (“hijos de mi fantasía”) que, por falta de tiempo, no verán la luz (“Fecunda, como el lecho de amor de la miseria, y parecida a esos padres que engendran más hijos de los que pueden alimentar, mi musa concibe y pare en el misterioso santuario de la cabeza, poblándola de creaciones sin número, a las cuales ni mi actividad ni todos los años que me restan de vida serían suficientes a dar forma”). Y estas ideas le persiguen, inmiscuyéndose en su realidad (“el sentido común, que es la barrera de los sueños, comienza a flaquear y las gentes de diversos campos se mezclan y cofunden”). Si alguno de vosotros escribe, al leer esta Introducción sinfónica dirá: “sí, esto me pasa a mí también, y qué bien lo cuenta Bécquer, qué palabras más bellas y qué bien escogidas…”.

Embelesada con esta parte, que no había leído en mi primera vez con el texto, continué con las Rimas. Y he de decir que para mí, que no tengo especial afición por la poesía, leer tantos versos seguidos no es excesivamente placentero. Lo explicaré con una metáfora: a ti te puede gustar el chocolate, y disfrutas de una onza (o dos, o tres) de vez en cuando, pero ¿una tarta entera de chocolate para ti solo? Acordaos de la película de Matilda, por favor. Pues esto es lo que me pasa a mí. Que un poema (o dos, o tres) al día me agrada, pero tantas me empachan. Y por eso me costó tanto leerme las Rimas.

Algunas de ellas son muy famosas (“¿Qué es poesía…?”), y cuando llegas a ellas te sonríes y dices, ¡ésta la conozco! Lo que más me ha sorprendido es que muchos de los sentimientos que plasman los versos son muy reales y tienen reflejos de la visión actual del amor (leeros la LVIII). Otros poemas se alejan mucho de nuestra forma de entender hoy en día una relación amorosa, recordemos que Bécquer es romántico y durante este momento literario todo era desgarrado, doloroso y angustioso.

Si hablamos de las Leyendas, esto ya es otra cosa. Al menos para mí. Me las leí mucho más rápido. Y es que poseen algo que me cautiva… el factor sobrenatural, el elemento mágico. Vamos, la fantasía. No obstante, hay pasajes que son excesivamente descriptivos, nos habla de la naturaleza y se para a detallar toda la vegetación que rodea la acción, y no es necesario, pero bueno, es una de las características de esta literatura.

Una vez que te has leído un par de leyendas, el resto se te hacen muy predecibles, aunque no por ello menos interesantes. Hay aspectos que se repiten, como el amor, la naturaleza, lo sobrenatural situado en los bosques o lugares sagrados (la religión está muy presente) y, sobre todo, la muerte. Es la base de todas las leyendas, el castigo a una excesiva curiosidad, a la avaricia, a un amor ilícito o al exceso de arrogancia. Supongo que esta es la parte didáctica de las historias. Otro aspecto llamativo es que son crueles, muere quien tiene que morir, sin anestesia.

Si tengo que destacar rimas o leyendas que me han atraído especialmente escogería la rima IV (“[…] podrá no haber poetas; pero siempre habrá poesía”) y la XXVII (“Despierta, tiemblo al mirarte,/ dormida, me atrevo a verte;/ por eso, alma de mi alma/ yo velo mientras tú duermes […]”). Las leyendas son todas muy similares, pero tal vez La cruz del diablo despunte un poco más porque contiene algún paisaje que daba un poquito de miedo, de este que provoca que se te empiece a erizar el vello, pero no llega ni a producirte un escalofrío.

Lo que menos me ha gustado es lo que ya he comentado: en las Rimas he sufrido un hartazón de poesía; en las Leyendas, sus pasajes excesivamente descriptivos, me han aburrido.

Si como yo, no sois muy apasionados de la poesía, leeros las Rimas, desde luego, pero alternándolas con otra cosa, se os harán más llevaderas y seguro que muchas os gustarán. Las Leyendas ya las recomiendo más convencida. Por ejemplo, si os gusta Edgar Allan Poe, esto os puede interesar también. Pero ojo, no esperéis cuentos de terror porque no lo son.

En fin, creo que el principal problema que he tenido con esta lectura, como la otra vez que me enfrenté a ella, es que ha sido impuesta, y a mí que me obliguen a leer me molesta. Así que recorrí las páginas de Bécquer sin ganas. Lo bueno es que, cuando lees algo que no te apetece, si descubres algo que te llama la atención, te satisface el doble, es un desahogo. Lo malo es que es una gota de agua en un desierto, y eso es difícil de  encontrar.

Citas:

Aparte de las que ya he dejado en el texto...

"Una vez aguijoneada, la imaginación es un caballo que se desboca, y al que no sirve tirarle de la rienda".

¿Qué es poesía?

¡Por cierto! He visto que me han nominado a un Booktag desde Something to dream, ¡me ha hecho mucha ilusión! En cuanto pueda lo hago ¡Muchas gracias!

Bodas de sangre

Esta semana que ya acaba me hice un año más mayor… ¡aunque aún soy joven como para que eso me apene! Así que pensé en hacer un haul con mis regalos, pero al final decidí que era mejor comentar uno de ellos, el de mi hermanita, que me regaló entradas para ir a ver la obra Bodas de Sangre (de Federico García Lorca) en el Teatro Principal de Zaragoza.

Obra: Bodas de Sangre

Cartel del estreno de la obra en Ejea

Autor: Federico García Lorca

Compañía: Teatro del Alma

Dirección: Laura Plano

***El reparto lo dejo al final***

Sinopsis:

Bodas de Sangre de Federico García Lorca, ese texto donde cada frase, cada coma, cada punto es pura poesía, cada escena pura pasión, cada imagen pura belleza.

Nos cuenta la historia, basada en un caso real, de una reyerta movida por la defensa de la honra y la hombría malentendidas, del rencor y el odio enconado durante generaciones y la ignorancia de una sociedad machista y obtusa.

En un tiempo en el que los hombres eran los amos, las mujeres casaban porque esa era su obligación y pasaban de la autoridad del padre a la del marido, y su vida era "un marido, unos hijos y una pared de dos varas de ancho para todo lo demás", en ese tiempo una mujer toma la decisión de romper con todo y seguir su corazón, se deja llevar por el amor y la pasión. Eso desencadena la tragedia, la venganza, la sangre y la muerte, y nos regala uno de los textos más hermosos e intensos de la literatura universal.

Mi Opinión:

Ir al Teatro Principal ya es un gusto, porque es precioso, más por dentro que por fuera, en mi opinión. Y si, además, vas a ver una obra de Lorca, pues… un lujo. No obstante, como es un edificio relativamente antiguo (según Wikipedia, que lo he buscado, de 1799), no pensaron mucho en que lo importante era que se viera perfectamente el escenario. Hay poca inclinación entre las filas de butacas, de manera que, si te pasa como a mí esta última vez, que se te sienta un primo de Pau Gasol delante, pues estás algo incómoda si quieres contemplar bien a los actores. Vamos, que visión de la escena completa no la tuve en ningún momento.

Sin embargo, el placer de escuchar las palabras de Lorca compensa esa leve tortícolis que sufrí. Sinceramente, yo no soy apasionada de la poesía, me gusta a pequeñas dosis, pero Bodas de sangre  es sinónimo de oír un encadenamiento de belleza… cada frase es música. Una música muy triste.

El poeta logra transmitir las emociones con vehemencia, traspasa, consigues sentir a la vez que los personajes tan sólo con escucharlos. Se vale de preciosas imágenes, metáforas sensoriales y comparaciones y metonimias que calan hondo, porque usa recursos cercanos a los espectadores, perfectamente entendibles.

Antes de continuar, quiero aclarar que yo no me leído la obra (todavía, porque lo haré), así que me baso únicamente en la obra que he visto. La historia que se nos narra se apoya en los sentimientos. Los personajes son un esbozo, no se profundiza excesivamente en ellos (algunos incluso carecen de nombre, “el novio”, “la novia”), y la trama es relativamente sencilla, pues lo que realmente importa es lo que se nos transmite.

Para hilar la trama se ha escogido el tango, así unas escenas se enlazan con otras y se desarrolla el argumento. Es una forma de hacerlo, a mí me parece correcta, excepto por un factor, ¿por qué en la pelea final entre “el novio” y Leonardo suena el tango de Roxanne de Moulin Rouge? Que a mí me encanta esa canción, la puedo escuchar en bucle, pero aquí no le veo el sentido. La canción habla de otra cosa. Supongo que habrá miles de tangos por allí, ¿por qué se escoge este? Si nos ceñimos a la música, es intenso, y emocionalmente podría estar a la altura con lo que nos cuenta ese momento, pero a mí no me convence esta elección, será  porque la letra no tiene nada que ver. Creo que esa es mi única crítica negativa.

Los actores están muy bien, “la novia”, Evelia Sancho, me gustó mucho, y “la madre del novio”, Ana Marín, cuyo personaje me parece el más complicado de todos por toda la rabia que tiene que contener para luego soltar, está correctísima. Claro que yo, que amé la película de La novia de Paula Ortiz, no podía olvidar aquella impecable Luisa Gavasa, que me hizo estremecer en más de una ocasión. Y a Inma Cuesta, esa mujer que mereció el Goya que no le llegó. Qué injusta la Academia de nuestro cine que no supo entender la poesía visual que Paula Ortiz nos regaló casi con tanta habilidad, maestría y naturalidad, como la de Lorca en sus escritos, en sus desgarrados personajes.

Y bueno, un teatro nunca da visualmente lo que proporciona el cine, pues no tiene no tiene trucos, y ahí reside su encanto. Pero si os gusta Lorca, si os gusta sufrir porque enseguida empatizáis con los personajes que sufren, ver Bodas de Sangre  siempre es una buena opción.

“Vamos al rincón oscuro,

donde yo siempre te quiera,

que no me importe la gente,

ni el veneno que nos echa.”

Bodas de sangre

Reparto:

Madre: Ana Marín

Padre: Jesús Sesma

Novia: Evelia Sancho

Leonardo: Saúl Blasco

Novio: Pepe Gros

Mujer de Leonardo: Susana Martínez

Suegra: Carmen Marín

Criada: Nuria Herreros

Niña: Violeta Rebollo

Muerte: Elia Lozano

Coreografía: Elia Lozano

Coreografía Tango: Pilar Vicente y José Antonio Sanz

Música original e intérprete: Oscar Plano

Diseño iluminación: Javier López

Vestuario: El taller de Sesma

Fotografía y diseño: Cris Loft

¡Seamos seguidores!

¡Hola! Me uno a esta iniciativa. Me parece una propuesta interesante para todos los que estamos empezando con un blog, una buena manera de darnos a conocer.

El funcionamiento es muy sencillo. Tú comienzas a seguirme y me dejas un comentario en esta entrada con el link a tu blog, y yo te sigo de vuelta. Después, si no participas ya de la iniciativa y te apetece, te llevas esta imagen a tu blog y haces una entrada similar a ésta. 

Si eres novato como yo, es una forma de promocionar tu trabajo.

¡Gracias y suerte!

20 series tag

Esta semana, como ya advertí la pasada que probablemente sucedería, no he conseguido terminar Rimas y leyendas de Bécquer. Tampoco he hecho nada que merezca ser reseñado (ni cine, ni teatro, ni visitas a ciudades, ni nada…). No quiere decir esto que haya sido una semana aburrida, ayer estuvimos celebrando el cumpleaños de mi novio y el mío (a mí, en realidad, me quedan unos días para hacerme un poquito más vieja), nos llevamos tres días, así que hacemos la fiesta juntos.

Así que, como por ahora estoy comprometida a publicar una entrada cada domingo, hoy voy a hacer un tag. No quería hacer uno hasta que no estuviera más asentado el blog, pero bueno, las circunstancias son las que son. Así que me lanzo con el 20 series tag que vi en el canal de Nube de palabras de Uka (lo podéis ver aquí: https://www.youtube.com/watch?v=BTgAPgVPdtY ) que me gustó mucho, ya que hace unos años yo era bastante seriófila, actualmente, circunstancias de la vida, no lo soy tanto, pero lo echo de menos. Así que, sin más dilación, allá voy:

1. Serie favorita

Supernatural

Aunque sólo sea por la longevidad de la serie diré que Supernatural. Empecé a verla en Televisión Española porque los actores me parecían guapos y me enganché. Luego, como es habitual, me la quitaron y tuve que hacer mil maravillas para seguirla. Actualmente llevo unas temporadas de retraso, pero sigo siendo fan de los Winchester. Ya digo que si estuviera en Netflix me apuntaba a la plataforma fijo.

2. Serie que te da vergüenza admitir que ves

Que la pregunta esté en presente me complica un poco la cosa, y es que, como he dicho, ahora mismo no estoy muy al tanto de las series y estoy siguiendo pocas. Si tengo que elegir una diré Cuéntame. Esta serie española, a mi juicio, empezó siendo una joya, pero ahora ha devenido en una serie de catastróficas desdichas para la familia Alcántara. Todo lo que les puede pasar, les  pasa, lo que resulta bastante inverosímil. Sea como sea, yo la veo cada jueves. No encuentro alternativa mejor.

3. Personaje favorito

En cada serie hay uno, claro está. Me voy a quedar con tres, voy a hacer trampa. Dos de Juego de tronos,  Jon Nieve  y Daenerys, y uno de Supernatural, Dean Winchester. Los tres representan unos valores que me gustan y con los que me siento identificada, son valientes, justos y leales.

4. Serie a la que te has enganchado sin esperarlo

Resultó que enganché mucho, e incluso me enfadé cuando la retiraron, a Con el culo al aire de Antena 3. Era mi dosis de risa semanal.

5. Con qué personaje cambias de canal

Me cae muy mal Cersei de Juego de tronos, pero creo que lleva la palma un personaje que salía en True Blood, la puritana esa que luego resulta ser… no sigo que hago spoiler. Sarah Newlin, se llamaba. Me atacaba los nervios.

6. Qué serie de TV quieres protagonizar

Once upon a time, yo siempre he querido ser un personaje de cuento. No hay duda en esta pregunta.

7. Serie de tu infancia

¿Una solo? Hago trampa de nuevo, sorry. Empecemos las más viejas: Los tres mosqueperros, los Fruitis, Sailor Moon, los músicos de Bremen… Luego ya en mi infancia más consciente: Pokémon, El inspector Gadget, Slayers (Reena y Gaudi, ¿por qué no ponían más temporadas, por qué?), La banda del patio, Pepper Ann, Salvados por la campana, Blossom, California Dreams, y, sobre todo dos: Digimon y Las Gárgolas. Sin todas estas series (fijo que me dejo alguna) yo no sería yo, pero de las dos últimas fui muy fan.

8. Crush de TV

Uhmmm, como personaje me gusta Jon Nieve, pero como Crush elijo a Robb Stark de Juego de Tronos. Tanto en la serie como en los libros. Maldita Boda Roja. Maldito George R. R. Martin.

9. ¿Alguna vez te has puesto de tono de llamada la canción de una serie?

Cuando los móviles tenían como tecnología punta el politono, a mí cuando me llamaban sonaba la musiquita de… ¡El equipo A! No me ha gustado nunca la serie, creo que no he visto ni un episodio, pero me encantaba la melodía…

10. ¿Qué serie has abandonado tras muchas temporadas?

Águila Roja. Me cansaba mucho, se me hacía repetitiva, y a mi novio no le gustaba, así que cuando nos fuimos a vivir juntos, se acabó.

11. ¿Has forrado tu carpeta con fotos de series?

Con fotos de series y con fotos de cantantes. Era un mix.

12. ¿Cuál es la mayor locura que has hecho por una serie?

Con Dexter me enganché tanto que veía muchos capítulos seguidos. Ha habido días que he perdido horas de sueño. No es una gran locura, mas no se me ocurre otra cosa.

Dexter, ¿héroe o villano?

13. Malo favorito

Si consideramos a Dexter malo, él. Si no… Lex Luthor de Smallville, pero en las primeras temporadas. ¡O el Pingüino de Gotham! Qué grande es este último también…

14. Serie que le gusta a todo el mundo menos a ti

Respuesta impopular: Breaking Bad. No me enganchó en el primer episodio y no he tratado de continuar viéndola.

15. Mejor final de una serie

Diré, por espectacular, el final de la segunda generación de Skins (la inglesa, la americana ni he probado a verla), que es la cuarta temporada. Me dejó las tripas revueltas. Tanto que jamás pude con la tercera generación.

16. Mejor piloto de una serie

Topicazo: Lost. Eso sí, sus últimas temporadas y su final me parecieron horribles.

17. ¿Has visto una serie dos o más veces?

He visto la primera temporada de Slayers, Digimon y Gárgolas miles de veces, cada vez que las ponían en la dos. Ya de adulta no. No tengo mucho tiempo para ver series  como para repetir.

18. Series pendientes

Buff… Que empiezo: Los Soprano, Mad Men, Sons of Anarchy, A dos metros bajo tierra, The Fringe, Stranger Things, Black Mirror… Y alguna más de la que seguro me olvido.

19. Pareja perfecta en series

Yo no me fijo mucho en esto… Voy a decir que Sheldon y Amy de The Bing Bang Theory, aunque sólo sea por lo mucho que me río con ellos.

20. Alguna frase de serie con la que hayas estado obsesionado

Pues obsesionada no, aunque me encanta decir, allá por noviembre cuando empieza a hacer frío, eso de “Winter is coming”. O por qué no: “Los Lannister siempre pagan sus deudas”, o tal vez “Lo que está muerto no puede morir”. Y saliendo de Juego de Tronos, más de una vez empiezo, en plan coña el exorcismo de Supernatural… “Exorcizamos te, omnis immundus spiritus…” Ya no me sé más. Claro que esto solo lo hago si está mi hermana presente, porque nadie más lo entiende… En serio, tenéis que ver Supernatural, tiene su encanto.

Winter is coming

Antes de acabar: Pablo Ráez, has sido y serás un ejemplo y un motivo inspiración para muchos. Un superhéroe.

El guardián invisible de Dolores Redondo

Pensaba que no lo iba a acabar a tiempo para la entrada de esta semana, pero sí, ayer por fin terminé el primer libro de la Trilogía del Baztán de Dolores Redondo: El guardián invisible. No recuerdo muy bien cómo supe de esta trilogía, aunque sí que estoy segura de que me interesé por ella cuando ya estaban los tres publicados. Esto está bien porque así no sufres al tener que aguardar a que saquen el segundo, y después el tercero (ánimo Patrick Rothfuss, tú puedes acabarlo), pero por otro lado, esta espera entre libro y libro, tiene su encanto. Sea como fuere, las tres partes llegaron de golpe a mis estanterías para Reyes. La verdad es que Dolores Redondo alcanzó mucha fama con estas novelas, tanta que en marzo se estrenará la película que se corresponde con este relato, y probablemente vaya a verla. Ya os contaré.

Portada de El guardián invisible

Título: El guardián invisible

Autora: Dolores Redondo

Editorial: Ediciones Destino

Año: 2016

Páginas: 431

Género: crimen y misterio

Sinopsis:

«Ainhoa Elizasu fue la segunda víctima del basajaun, aunque entonces la prensa todavía no lo llamaba así. Fue un poco más tarde cuando trascendió que alrededor de los cadáveres aparecían pelos de animal, restos de piel y rastros dudosamente humanos, unidos a una especie de fúnebre ceremonia de purificación. Una fuerza maligna, telúrica y ancestral parecía haber marcado los cuerpos de aquellas casi niñas con la ropa rasgada, el vello púbico rasurado y las manos dispuestas en actitud virginal.»

En los márgenes del río Baztán, en el valle de Navarra, aparece el cuerpo desnudo de una adolescente en unas circunstancias que lo ponen en relación con un asesinato ocurrido en los alrededores un mes atrás. La inspectora de la sección de homicidios de la Policía Foral, Amaia Salazar, será la encargada de dirigir una investigación que la llevará devuelta a Elizondo, una pequeña población de donde es originaria y de la que ha tratado de huir toda su vida. Enfrentada con las cada vez más complicadas derivaciones del caso y con sus propios fantasmas familiares, la investigación de Amaia es una carrera contrarreloj para dar con un asesino que puede mostrar el rostro más aterrador de una realidad brutal.

Mi opinión:

Cuando empecé a leer El guardián invisible, tenía las expectativas bastante altas, y es que la novela se había traducido a varios idiomas y, además, ya estaba anunciada la película. He de reconocer que me enganchó enseguida, Dolores Redondo plantea los asesinatos desde el principio de una forma muy enigmática y la ceremonia del criminal es extraña e intrigante. Por otro lado, está la historia personal de la protagonista, Amaia, que deseas desentrañar desde que hace acto de presencia en la narración, pues intuyes que es muy oscura.

El libro es muy del estilo de las series de policías que tanto se han puesto de moda actualmente, una de las primeras fue C.S.I., aunque también se pueden citar otras como Caso abierto, True detective o Bajo sospecha, si pensamos en alguna española. De hecho el personaje de Amaia me recordaba mucho al de la protagonista de la primera temporada de Bajo sospecha, papel que interpretaba Blanca Romero. Pero Amaia es más complicada, por lo menos su vida lo es. También en la literatura vivimos una eclosión de este tema, pero bueno, yo por lo menos, aún no me he saturado y es de mis géneros favoritos.

Una de las cosas que más me ha llamado la atención es el trabajo de documentación. A mí me da la sensación de que Dolores Redondo ha preguntado e indagado hasta la saciedad para saber cómo funciona una investigación policial (pruebas, plazos, temas legales, e incluso aspectos más feos como el proceso de descomposición de un cadáver). En cada asunto que nombraba, se notaba que había tenido un trabajo detrás para hacerlo creíble, por ejemplo cuando llaman a los especialistas en osos. Gracias a esto, el relato se hace muy realista.

En contraste con lo anterior, se introducen historias del folclore vasco-navarro. El basajaun, la Mari, las hadas, etc. Para los lectores que, como a mí, les encante la fantasía, los pasajes en los que se explican leyendas de este tipo les resultarán especialmente entretenidos y cautivadores. Tanto que a veces quieres conocer más y más. También usa el recurso de la adivinación con las cartas de la tía Engrasi. Y esta mezcla de realidad y fantasía es atractiva y funciona a la perfección. Por eso no entiendo por qué (***MINI SPOILER, SORRY***) llegado un momento, la autora decide dejar de lado las insinuaciones fantásticas y hacerlas reales. A mí esto me disgustó. ¿No estamos leyendo un libro policíaco, de misterio, de asesinatos, vamos: realista? ¿Por qué decir tan claro que estos personajes que están en el imaginario de un pueblo son reales, es decir, existen? Creo que con sugerirlo hubiera sido suficiente y que cada uno sacara sus conclusiones (***FIN DEL MINI SPOILER***).

En cuanto a los personajes, hay dos que destacan especialmente. Primero Amaia, una mujer atormentada por su pasado, que de niña sufrió un trauma horrible y éste la persigue. Y más aún al regresar a Elizondo, su lugar de origen y donde aconteció todo. La manera en que ella se ha sobrepuesto a sus miedos y ha conseguido hacer su vida es digna de admiración: es una mujer fuerte, que tiene un marido estupendo, es inspectora de policía y sabe imponerse a todos los micromachismos que sufre día a día demostrando su capacidad. No obstante, los fantasmas del pasado la acosan, y llega un momento en que explota y se hace débil. Me gustan los personajes que se rompen, los humaniza. La historia de la niña Amaia es tan truculenta y triste que a mí a veces me causó miedo, claro que yo no puedo ver películas de terror porque luego no duermo...

El otro personaje que considero que está muy bien construido es Flora, la hermana de Amaia. También es tenaz y trabajadora. Ella se ha ocupado del negocio familiar y lo ha sacado adelante, ha convivido con un esposo borracho y cuidado de su madre cuando enfermó. Sin embargo es egoísta, cínica y, muchas veces, mala persona, pues busca hacer daño.

Alrededor de Amaia giran otros individuos que tienen más o menos protagonismo, algunos me han parecido prescindibles o al menos poco desarrollados (a mí la historia de Montes se me queda coja), pero no puedo juzgarlo, pues sólo me he leído la primera parte, tal vez en las otras dos tengan más relevancia.

Se suele presentar todo desde la perspectiva de Amaia, mas en determinadas ocasiones vemos a través de los ojos de otros. Esto aporta dinamismo a la historia, ya que tenemos distintos puntos de vista y más datos sobre las personas que aparecen en la narración.

Como ya he dicho, me ha gustado especialmente esa mezcla de realismo y mitología, así como la tremebunda historia de Amaia, que te mantiene en vilo gran parte del relato. Como curiosidad diré que aparece Ainsa, un precioso pueblecito del Pirineo al que si no habéis ido, tenéis que ir. Además hay que reconocer que se lee muy rápido y engancha.

En la otra cara de la moneda, no me ha gustado que, tras ponerte la miel en los labios con la intriga de los asesinatos, la autora no explota este misterio, llega un momento que el caso queda en un segundo plano y sólo se desarrolla la historia personal de Amaia. Que también es muy interesante, sí, pero hubiera preferido que ambas cosas avanzaran al mismo tiempo. También considero que las dos cosas, tanto el trauma de Amaia como los homicidios, se resuelven de repente, sin un proceso. Sobre todo la investigación policial, todo queda para el último capítulo, como si Amaia despertara de un sueño con las ideas claras. Creo que el haber mantenido la tensión durante más tiempo, con pequeños avances, con más sospechosos, etc., hubiese sido más efectivo (aunque también más típico, he de reconocerlo). Es mi opinión, y no tiene por qué ser compartida.

El final es abierto, ya nos pone en canción con otro misterio que supongo que se resolverá en el segundo libro. No sé cuándo lo leeré, porque el jueves empezó el segundo cuatrimestre en la UNED y ya tengo que ponerme con Rimas y leyendas de Bécquer, así que creo que este clasicazo será mi próxima reseña sobre un libro, aunque lo que ya no sé es si será la semana que viene o a la siguiente.

En fin, el libro me ha gustado, a pesar de los pequeños peros que le he sacado. Me ha resultado ameno y quiero leerme el resto para saber si esas cosas que a mí me parece que han quedado colgando, que la autora deja inconclusas, o que no les da el protagonismo que se merecen, tiene un desarrollo. Si os gustan los libros de misterio y lo relacionado con la mitología os lo recomiendo, acertaréis seguro con esta lectura.

Citas:

“La muerte es el fin del miedo, y saberlo casi la hizo feliz”.

“El factor miedo en los niños tiene bastante más que ver con el terror imaginario que con los horrores reales”.

“En ocasiones el rechazo no está en quien recibe sino en quien se siente ajeno”.

Reparto de la película basada en el libro